Eyal Weizman, London
Review of Books, 4/8/2022
Traduit par Fausto
Giudice, Tlaxcala
Eyal Weizman (Haïfa, 1970) est le fondateur et directeur de Forensic
Architecture (Architecture médico-légale) et professeur de cultures
spatiales et visuelles à Goldsmiths, Université de Londres, où il a fondé en
2005 le Centre for Research Architecture. En 2007, il a créé, avec Sandi Hilal
et Alessandro Petti, le collectif d'architectes DAAR à Beit Sahour/Palestine.
Il est l'auteur de nombreux ouvrages, dont Hollow
Land, The Least of all Possible Evils, Investigative Aesthetics, The Roundabout
Revolutions, The Conflict Shoreline et Forensic Architecture.
Eyal a occupé des postes dans de nombreuses
universités du monde, notamment à Princeton, à l'ETH Zurich et à l'Académie des
beaux-arts de Vienne.
Il est membre du conseil consultatif technologique
de la Cour pénale internationale et du Centre pour le journalisme
d'investigation.
En 2019, il a été élu membre à vie de la British
Academy. En 2020, il a reçu un MBE (Ordre de l’Empire britannique) pour “services
rendus à l'architecture” et en 2021 le London Design Award. Forensic
Architecture a reçu un Peabody Award pour les médias interactifs et le prix pour
la culture de la Fondation européenne de la culture.
Eyal a étudié l'architecture à l'Architectural
Association, dont il est sorti diplômé en 1998. Il a obtenu son doctorat en
2006 au London Consortium de Birkbeck, Université de Londres.
On peut lire de lui en français À travers les murs. L’architecture de la nouvelle guerre urbaine, La Fabrique, Paris, 2008, et La vérité en ruines-Manifeste pour une architecture forensique, éditions Zones, 2021 .@ForensicArchi
La
documenta, qui se tient tous les cinq ans à Kassel, est l'exposition d'art
contemporain la plus influente au monde. Le 19 juin, un jour après l'ouverture,
une banderole de huit mètres de haut intitulée People's Justice, peinte
par le collectif artistique indonésien Taring Padi, a été suspendue à un
échafaudage sur la Friedrichsplatz, la place centrale de Kassel. Il s'agissait
d'une énorme pièce d'agit-prop, une version caricaturale d'une peinture murale
de Diego Rivera, représentant les auteurs et les victimes du régime Suharto, à
commencer par la campagne génocidaire de 1965-1966 contre des membres réels ou
imaginaires du parti communiste indonésien, des gauchistes et des Chinois de
souche.
Avant
La
banderole était conçue comme un tribunal populaire, un appel à la
responsabilité. Les Taring Padi étaient des étudiants protestataires en 1998,
lorsqu'un soulèvement populaire - et des combats de rue sanglants - ont
finalement fait tomber Suharto. Ils ont perdu de nombreux amis dans la
violence. People's Justice, créé en 2002, est leur réponse collective.
Elle a été exposée à plusieurs reprises au niveau international, mais jusqu'à
son dévoilement à Kassel, personne ne semblait avoir remarqué que parmi les
centaines de personnages de la peinture, deux étaient clairement antisémites.
L'indignation est grande, et la banderole est retirée deux jours plus tard. De
nombreux médias ont célébré la défaite du postcolonialisme et déclaré que
l'exposition dans son ensemble était une cause embarras national. Certains
réclament la fin de la documenta. Le président allemand, Frank-Walter
Steinmeier, réagit en avertissant que “la liberté artistique a des limites”
lorsqu'il s'agit de questions politiques. Le chancelier Scholz a annoncé que,
pour la première fois en trente ans, il ne se rendrait pas à l'exposition. La
ministre de la culture, Claudia Roth, a promis un contrôle accru de l'État.
Enfin, le 16 juillet, la directrice de la documenta, Sabine Schormann, a
démissionné d'un “commun accord” avec le conseil de surveillance.
Lors
de ma visite, le week-end suivant l'ouverture, la vaste exposition, répartie
sur une trentaine de sites, était aussi vide que je ne l'ai jamais vue.
Pourtant, elle dégageait une énergie décontractée et délabrée. On y trouvait
des œuvres en cours de réalisation présentées en vrac, des tentes éparpillées
et d'autres structures improvisées où étaient projetées des vidéos, des
performances en direct, un dortoir d'artistes, une cuisine commune, une
serre-jardin expérimentale et plusieurs espaces de débat politique, principalement
sur l'héritage du colonialisme européen. La documenta quinze est organisée par
Ruangrupa, un autre collectif indonésien, qui l'a conçue comme un système
pyramidal : les participants, pour la plupart issus du Sud, étaient encouragés
à inviter d'autres collectifs, qui transmettaient à leur tour l'invitation.
Personne ne sait exactement combien de personnes ont fini par contribuer à
l'exposition - peut-être jusqu'à 1500. L'ensemble de l'arrangement était
irrévérencieux, non hiérarchique, un correctif bien nécessaire au style
muséologique rigide des “éditions” précédentes, comme la documenta appelle ses
expositions. Elle se moquait du système de mécénat d’entreprises et des foires
commerciales du monde de l'art.
Après
La
dictature de Suharto n'aurait pas duré trois décennies sans le soutien -
diplomatique, financier et tactique - des gouvernements occidentaux et de leurs
agences de renseignement. Des documents récemment déclassifiés montrent que la
CIA a fourni à l'armée indonésienne des listes de cibles, tandis que le
ministère britannique des Affaires étrangères a attisé le sentiment
anticommuniste en distribuant de faux bulletins d'information destinés aux
"émigrés" et en diffusant des histoires dans les émissions de radio.
Comme le montrent les transcriptions des réunions, Gerald Ford et Henry
Kissinger ont personnellement approuvé l'invasion du Timor oriental par Suharto
en 1975. Plus de cent mille personnes y ont été tuées avec l'aide des armes usaméricaines.
Pour de nombreux artistes militants en Indonésie, comme ailleurs dans le Sud,
la brutalité exercée par les gouvernements autoritaires dans leur pays est liée
à leurs complices à l'étranger. Contrairement aux auteurs de violence
nationaux, qui ont des noms et des visages, ces autres inconnus opèrent dans
l'ombre - ce qui leur permet de devenir plus facilement grossiers et monstrueux
dans l'imagination.
En
tant qu'agit-prop, People's Justice n'est pas complexe. À droite, on
trouve les simples citoyens, les villageois et les travailleurs : les victimes
du régime. À gauche, les auteurs présumés et leurs complices internationaux.
Les représentants des services de renseignement étrangers - l'ASIO australien,
le MI5, la CIA - sont représentés sous forme de chiens, de cochons, de
squelettes et de rats. Il y a même un personnage appelé “007”. Une colonne
armée défile sur un tas de crânes, une fosse commune. Parmi les auteurs de
l'attentat, un soldat au visage de porc porte une étoile de David et un casque
sur lequel est inscrit “Mossad”. À l'arrière-plan, on aperçoit un homme avec
des moustaches, un nez tordu, des yeux injectés de sang et des crocs à la place
des dents. Il est vêtu d'un costume, mâchonne un cigare et porte un chapeau
portant la mention “SS” : un Juif orthodoxe, représenté comme un riche banquier,
jugé pour crimes de guerre - en Allemagne, en 2022.
Lors
de leur première tentative d'excuses, le 24 juin, les artistes ont suggéré que
l'agent du Mossad à visage de cochon avait une signification différente dans le
contexte dans lequel il avait été peint. Le cochon est un symbole traditionnel
javanais de corruption et le Mossad y figure parce que les services de
renseignements israéliens ont joué un rôle - mineur - dans le soutien à
Suharto. Ils ont insisté sur le fait que leur cible n'était pas un groupe
ethnique ou religieux particulier, mais l'ensemble des pays occidentaux qui
s'étaient rangés derrière le régime. Ils ont fait remarquer qu'il y avait
d'autres cochons dans le tableau. Mais en Allemagne, où des gravures de “la truie
juive” décorent encore des cathédrales, malgré des campagnes et des actions en
justice visant à les faire retirer, il était difficile d'affirmer que l'image
n'était pas destinée à désigner les Juifs. Il n'y a eu, en tout cas, aucune
tentative d'expliquer l'image du juif orthodoxe avec le chapeau SS. Il est
placé derrière une représentation tout aussi raciste d'un GI noir, pénis à la
main, en train d'éjaculer. Une œuvre d'art peu subtile.